应该说，自然状态下的物体地位是不分主次，他们是在一定条件下共生共存的，这就是我们所说的客观的、现实的、自然的原型。
摄影家出于表达内容的需要，一般都会根据主观的审美认识，对现实中的自然原型进行选择和加工，会把自己主观意图加入到这些客观对象之中，并人为地把它们划分成主要对象、次要对象和周围环境，并据此来安排画面的结构与布局。
（一）摄影画面的主体
主体是摄影画面中主角，是表达主题思想和揭示事物本质的形象。主体形象是摄影画面里最主要的一个组成部分，是表达主题思想的主要对象。
主体，必须是最能表达作者创作意图、最能吸引观众的形象。因此，在选择谁是画面的主体时，一定要根据主题思想的要求，选那些最有、最具有典型性和最富有表现力的被摄体。在进行摄影画面构图的处理时，主体也是着力刻画的主要形象，它应是摄影画面的最高“主宰”，所有的构图安排都应围绕它进行。
主体在绝大多数情况下，既是表达内容的中心，又是摄影构图的结构中心、视觉中心和趣味中心，可以由它来决定摄影画面的长宽比例和空间的分配，决定摄影画面的色彩、影调、虚实等处理。
（二）突出主体的方法
正因为主体在构图中有举足轻重、统率全局的作用，我们必须在画面中各形象元素的安排处理上，千方百计地突出主体、美化主体。突出主体的具体形式和方法有百种千样，但是归纳起来看，可以分为直接突出和对比衬托两种方法。
1、直接突出主体
这种做法就是给予被摄主体最突出的地位，如最大的面积、最好的位置、最好的形状，使主体的形态质感都得到最好的表现，因而在画面中具有最强的视觉冲击力，能够得到观众的最在关注。
中心主体：在画面中心点安排主体，由于视觉会聚的效应，凡是最中心的物体往往都是最引人注目的，因为这时候内容上的趣味中心与构成上的结构中心合二为一，主体自然成为观看者的视觉中心，同时有超强 的稳定性。如图5-6-3《花蕊》就是典型的例子，图中花瓣向中心花蕊汇聚，强烈地吸引观众视线
大面积主体：当一个物体占据画面中的大部分面积时，就会以体积上的优势担当 起画面的主角，这种方法相当于将物体进行“放大”处理，变得更加醒目，所以常被用来突出主体。如图5-6-4《故迹》，a是一个石塔与一段古城墙组成的画面。在现场中，尽管洁白的石塔造型优美，但是画面并未反映 出这一感觉 ，因为石塔和城墙在安排上平分秋色，得不到很好的突出，并且那辆不该出现的汽车也干扰读者视线。B将石塔布置在画面的中心地位，以少量的城墙作为附属背景。这样一来，画面简洁又和谐，作品的主角——石塔变得非常醒目。
黄金分割点主体：为了突出主体，也可把主要拍摄对象安放在画面中的黄金分割点上。黄金分割点在哪里？就是把画面横竖都划分三等分，形成“井”字形交叉，其交叉点就是适合处理重点的黄金分割点。黄金分割点是符合人眼生理规律的视觉兴奋点，这样安排主体具有舒畅的空间，同时也可使物体之间形成一定的呼应。我们以图5-6-5《彩螺》做个对照实验。图a从画面整体上看，位于正中心的小彩螺虽然符合常规，但显得呆板和落套，让人感到 缺乏活力。而在图b中，将小彩螺安放在画面中的黄金分割点上。在构图上，这只是一个小的变化，但是不管是在画面中的左边还是右边，小螺似乎都有一种动感，使画面打破平列，有了张力。
2、对比烘托主体
这种方法是将主体和陪体等因素综合起来，主体和其他景物的形象形成各种对比关系，如面积大小 、形状各异、影调深浅、色彩冷暖等，从而来突出主体，让读者加深印象。
体积对比：在摄影画面内，每个物体都有自己相应的体积，存在着大与小、长与短、高与低、粗与细、宽与窄等不同。再加上透视上近大远小的变化，就会造成不同体积的对比关系，也可强调或夸张它们原有的体积比例，从而使主体的视觉形象得到了新的加强，成为画面中无可争辩的主角。如图5-6-6《凤凰古城》，画面里以占位很小的洗衣人作前景，反衬出古城的宏大、绵长。面积对比反之亦可，主体细小窄短，而陪衬体粗大壮实，只要使画面中的主体变得更突出就可以了。
形线对比：什么是形线？形，就是被摄体在画面上成像的块面；线，是指被摄体在画面上形成的轮廓、影子或运动态势等。主体的形线与陪衬体的形线，如能形成曲与直、方与圆等有结构的对比，而不是那种杂乱无章的罗列，就可以利用此类物体之间 的形线对比来突出主体对象。如图5-6-7《大漠驼影》，起伏的沙浪形成颇为别致的曲线和弧面，与骆驼队足迹和投影构成鲜明的对比，从而使主体——骆驼队在画面里十分鲜明
动静对比：在同一个画面内，动态、动势的景物和稳定、平列的景物相处在一起，必然产生动与静的对经。抓住物体之间运动与静止的差异，就能更好地强调画面中的运动感，使主体在动或静的衬托下更突出。图5-6-8《战士之母》就是典型一例。画面上以行走的战士来衬托安详的老母亲，让老母亲悲伤的脸孔成为最引人注目的形象
虚实对比：在同一个画面中，由于焦距和景深的作用，物体影像会呈现出不同的虚实变化，合理地运用这一虚实效应，可以使主体和陪衬形成虚实对比。在摄影画面中有意识地将有关对象处理成不同虚实，其目的是利用模糊与清晰对比来突出主体。职图5-6-9《郁金香》采用长焦距镜头拍摄，利用其景深短的光学特性虚化了紫色花朵和绿叶，从而突出了主体——红色郁金香花。
影调对比：无论是彩色照片，还是黑白照片，它们的图像都是由不同明暗层次的影调组成的，明与暗之间可以形成影调的对比关系。在这种明与暗的对比关系中，可以寻找突出主体对象最适合的影调来，如一幅照片若以明调（高调）为主，那么在照片中较暗的部分，就显得十公突出。如图5-6-10《老人柏》，背景天空和远山明朗透亮，而主体柏树处在逆光下，呈现为深色的半剪影。画面里，前后景形成强烈的明暗对比，读者第一眼望去，看到的就是主体形象——九寨沟的标志景物老人柏。
色调对比：摄影画面中，冷、暖色调之间也可以构成强烈对比。一般情况下，在偏于暖色的背景中，冷色调的物体显得比较突出；在偏于冷色调的背景中，暖色调的物体又显得较为突出，这样就可以通过这种对比的关系，在摄影画面中尽量突出主体，强调主体。如图5-6-11《节日欢腾》，利用冷色调的绿色草地作衬景，把主体——金黄色的舞龙队突出了出来。
本文摘自羽翼国际艺术学校自制摄影学习教材上之“第五章 摄影构图”，本书由杨恩璞教授主编。