摄影构图，是由具体造型元素来体现的。
首先从外部形态说，摄影构图是以一定面积的面画的范围来体现的，画幅框架的比例和大小直接影响到拍摄对象的景别，以及被摄景物的入画取舍和空间透视，所以它是营造构图的重要元素。
其次从内部构成说，形、线、光、色也是表现摄影形象的基本元素，观众正是通过它们认识画面内容和形式的，因此，可以把形、线、光、色视多为构图的骨架和经络“。
一、景别
景别是什么呢？就是对被摄景物在画面中的大小取舍，也就是拍摄范围的大小。在使用同样 镜头的条件下，景别主要和拍摄距离相关，拍摄距离是指照相机与被摄景物之间的距离，它直接影响摄影取景框内包纳的信息量和主要景物的占位面积，通常分为远景、全景、中景、近景和特定（图5-2-1）。
景别的选择，取决于摄影家的拍摄意图，若是反映全貌气势或巨大的构成，就应该选择较远的距离拍摄的远景和全景。全景、远景的长处是：能完整地表现对象，从宏观表达空间环境。如5-2-2对比图例所示，图a选用了远景构图，较好地展现出高山、草原和羊群的美丽景色。图b则采用全景拍摄，让我们看清了夕阳下羊群归来的场面。
若是想进一步表现某个主体，可采用中景。拍摄人物中景常常把取景的范围限在腰、膝以上的部位；在风景照中对景别的判断比较复杂，若以城市大厦的范围或许比表现人的全景范围还要大。
当需要突出表现景物的局部细节或生动情节时，可以通过选择近距离拍摄，从而得到近景或特定的画面。近景画面范围相对小，然而能放大形象，这就要求在处理画面时精益求精，凡是进入画面的务种影像都要对其进行细致的推敲，使其结构精巧、光线细腻、色调协调、质感真实。所以人们常讲，通过近景和特定画面可以窥见作者的造型功底。
景别是由作者拍摄意图所决定的，在拍摄时就应该十分明确，而不是靠拍得画面后再做剪裁的结果。剪裁照片固然也可以改变画面景别，但那仅是事后诸葛亮”,不得已而为之的扑救办法。况且剪裁，只能是越剪裁画面范围越小，而无法扩大画面范围。同时，剪裁必然是仅仅使用底片的局部面积，降低作品的放大效果。严格地讲这是浪费。
二、方向和高度
任何一个物体或一个景致都是立体的，有高度、宽度和长度—（纵深），物理上称为三维立体，但从哪个角度去观察它们最清晰、正确，却不是随意的。
如同一只茶壶，从不同视角观察，唯有左上侧斜视才能真实体现杯子的特征，可选 为拍摄角度。如图5-2-3所示。
有经验的摄影家在拍摄时，总是先要观察研究景物哪一个面向最能突出主体的特征？哪里最美？然后决定拍摄角度。拍摄视角 的变化，主要是指在水平方向和垂直方向的不同朝向。我们将其概括为：拍摄方向和拍摄高度。
（一）选择拍摄方向
正面拍摄：正面拍摄是照相机面对景物，表现其的正面形象。选择正面拍摄容易造成对称的结构。如图5-2-4《藏族民兵》，作者为了突出表现民兵的勃发英姿，将人物安排在画面中心，并正面拍摄，因而让我们感到藏族民兵气势雄伟，活像一座铁塔牢固地屹立在大地上。这幅作品准确、巧妙地发挥了正面拍摄的优势。
侧面拍摄：侧面拍摄是照相机侧对被摄景物的拍摄。有许多被摄 对象的侧面形态是十分有魅力的，如妙龄少女体操运动员，时装模特等形体的曲线美。如图5-2-5所示。
背面拍摄：不要以为被摄景物的背面不值得拍，有时背面拍摄会有令人意外的效果。如图5-2-6虽然没有直接表现扛石农民的相貌，但是从后背的肌肉和肤色的质感中，似乎透射出他们 的坚毅的精神面貌。而且这种表现手法还可以隐藏多余细节，带来简约的构图，从而产生含蓄或间接的表现效果。
（二）选择拍摄高度
拍摄高度的变化主要是指照相机在垂直方向的不同视点。通常是以摄影者本人站立时双眼的位置作为标准高度，凡低于这标准高度为低角度或仰拍；凡高于这标准高度为高角度或俯拍。因为拍摄点的高低变化 会影响画面中景物的形态和背景的关系；同时也决定着画面中地平线的升和降，所以我们说选择拍摄高度也属于摄影构图处理的问题。
同样一个景物，由于视点高低的变化，景物的形体外观就会出现明显的变化。因此，在拍摄之前，当我们面对被摄对象，除了要在横向（水平）方面寻找最佳的拍摄角度外，还要在垂直方面寻找最佳的拍摄高度。从被摄对象的上下左右进行选择，并非只是简单拍摄移位，还体现着造型追求。下面我们分别对不同高度拍摄所产生的效果进行分析。如图5-2-7《泳池靓妹》，a图平视拍摄，人物形象合适，但背景杂乱，并有一条视平线横切人物颈下，视觉上不适服， b图改用俯角拍摄，人物主体基本不变，但背景是清澈的泳池，画面就简洁多了。
从图例可以看出：如不升高拍摄视点，就可能有损视觉效果。所以不要总是平视拍摄所有的景物，这是一种懒惰的摄影行为。
“横看成同岭侧成峰，远近高低各不同”。摄影的拍摄位置（拍摄方向、高度和距离）对于画面结构至关重要，约绝不能忽视这看来简单然而十分关建的技巧。孰不知摄影画面构图的形式（包括内部形式和外部形式），就在摄影家与被摄景物之间的立体位移之中变化和产生。这种对拍摄位置的选择，决定了画面内所有形象的线条走向和形状形成的基础，它是造成摄影构图变化的重要因素。
摄影者营造的构图只要能表达创作意图，选择不同的拍摄距离、角度、高低都是允许的，但我们应该杜绝不经观察、不经思考，举起照相机就按快门的现象，那样很可能 没有真正抓住最能体现被摄景物的特征，影响了对作品主题的表达。
本文摘自羽翼国际艺术学校自制摄影学习教材上之“第五章 摄影构图”，本书由杨恩璞教授主编。